Aucun message portant le libellé inspiration. Afficher tous les messages
Aucun message portant le libellé inspiration. Afficher tous les messages

samedi 4 février 2012

Petit ménage ::: Tidying up a bit

Winter

Winter by camille14 featuring gap pants


À défaut d'avoir grand chose à raconter, j'ai fait un petit ménage pour que mon blog puisse commencer 2012 du bon pied. Quelques nouveautés (pas vraiment nouvelles en fait...):
  • Pinterest: Je regroupe dans différents «babillards» thématiques les images qui m'inspirent, au gré de mes découvertes un peu partout sur le web. Vous pouvez consulter mes collections par ici, ou en suivant le lien qui se trouve maintenant dans la colonne de droite.
  • Polyvore: Quand je ne sais plus comment m'habiller, ou pour assouvir une envie de magasinage sans dépenser un sou (et en m'en permettant beaucoup!), j'ai commencé il y a quelques mois à créer des ensembles que vous pouvez aller consulter directement par ici ou, encore une fois, via le bouton dans la colonne de droite.
  • J'ai aussi rafraîchi ma liste de favoris: je reste fidèles à certains blogs (Lake Jane, A Cup of Jo, Wiksten, Garment House, Lucy & I, Knit & Tonic...) et j'en découvre sans cesse de nouveaux. Même si la majorité des blogs que je lis me parachutent dans l'univers intime de gens que je n'ai jamais rencontrés, j'ai aussi des amis de la vraie vie qui tiennent des blogs vraiment intéressants que je suis avec plaisir: Julia (Jali's Blog), Julien (Julien Blog Aventure), Béa (Delisss), Vanessa (Vanessa à Londres), Val (Matcha & Buddha), Mireille (Mireille a un blogue), Charley (London Bride), et même un ancien prof, Sylvain (Packaging UQAM)!
Bonne lecture!
. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .

samedi 20 novembre 2010

Anthropologie

J'adore le premier lit, je le veux! Les deux autres me donnent envie de m'essayer à faire une courtepointe sans me casser la tête avec la géométrie... Sinon, peindre à main levée sur un couvre-lit!

Pour me faire plaisir et parce que je n'ai pas vraiment de photos à montrer cette semaine (travail à temps plein et journées sombres obligent), je vous propose une incursion dans mon magasin préféré: Anthropologie. D'abord, dire que je le préfère à tous les autres est une bien grande affirmation venant de moi, qui ai plusieurs amours dans ce domaine. Par contre, aucun commerce ne me fait sentir aussi émerveillée, inspirée et hors du temps que celui-là. Coup de marketing, dites-vous? Peut-être. N'empêche qu'ils font de l'excellent boulot!

Même les objets banals et fonctionnels comme les cuillères à mesurer et les décapsuleurs sont beaux...


Là où ils ont moins bien réussi, en tout cas avec moi, c'est pour le passage à l'achat: les prix sont inaccessibles et, même si je décidais de me gâter, j'ai l'impression qu'un seul objet ne transmet pas l'essence de la marque. J'ai envie de vivre littéralement dans le magasin, pas d'en posséder un petit fragment qui perd sa magie une fois chez moi... Par ailleurs, c'est une chaîne américaine; par conséquent, quand j'étais au Canada, je n'y avais pas accès (à moins de payer des frais de port astronomiques ou un voyage à New York), et maintenant que je suis à Londres, j'essaie d'éviter le plus possible les produits américains. Ce qui ne m'a pas empêchée d'aller passer du temps (je ne sais même pas combien!) dans le magasin de Regent Street pour faire le plein de créativité et me remonter le moral! Je n'ai rien acheté parce que je n'en avais pas besoin, mais j'ai eu quelques coups de coeur...

Quelques idées de tricot/couture rapides et faciles (sauf les gants...). Je ne suis pas fan du bandeau, mais je pourrais inventer plein de choses à faire avec des tresses tricotées!

Côté vêtements, ce n'est pas tout à fait ma tasse de thé. Certaines pièces sont inspirantes, mais c'est surtout dans les accessoires que je me lancerais (j'en avais déjà présenté quelques uns ici). Il est aussi tout à fait envisageable de recréer certains items pour un coût nettement moindre...

Les colliers sont toujours tellement magnifiques et inspirants... Les formes, les couleurs, les matériaux, tout est parfait! J'en prendrais une douzaine, s'il-vous-plaît.

En fait, c'est la section pour la maison qui fait battre mon coeur. Certaines choses sont un peu trop bizarres, mais de manière générale il y a un espèce de mélange de moderne et d'ancien, de traditionnel et d'exotique, de neutre et de coloré qui crée un joyeux bric à brac dans le magasin. On se croirait dans un marché aux puces savamment organisé, où chaque objet a été judicieusement sélectionné sans que ça ait l'air trop agencé.

Bonne idée de rebroder les imprimés sur des tissus... Je me demande qui essuie vraiment sa vaisselle avec des linges à £20!

Je préférais les versions en verre clair, mais on ne les voyait pas bien sur les images. Par contre, les bols colorés, j'adore...

Mes assiettes préférées de tous les temps... Autour de £20 la pièce, on y réfléchit comme il faut avant d'organiser un banquet!


Ce sont des tapis, mais les motifs peuvent être inspirants pour autre chose. Je crois que la plupart des décors de la vraie vie ne pourraient pas survivre à autant de personnalité dans un seul élément!

Ils ne sont pas exclusifs à Anthropologie, j'en ai vu à plusieurs endroits depuis qu'ils sont sortis... Ces livres sont tellement magnifiques! Il s'agit de rééditions de grands classiques, avec des couvertures rigides recouvertes de toile imprimée à motifs colorés. Je les veux tous. C'est Noël bientôt, non?


Évidemment, toutes les images proviennent du site web d'Anthropologie.

samedi 25 septembre 2010

London Design Festival

Cette semaine, plus précisément du 18 au 26 septembre, c'était le London Design Festival. Ça tombe bien, c'était aussi mon anniversaire, et ma semaine de repos! Parfait timing pour que je puisse en profiter pleinement. Évidemment, je n'ai pu voir qu'une infime partie de la quantité astronomique d'événements divers répartis à travers la ville... Mais je suis satisfaite de ceux dont j'ai pu profiter, et puis habiter dans Shoreditch a ses mérites: j'étais dans le feu de l'action! (Je vous avertis, c'est un loooooong article...)

J'ai commencé la semaine en lion lundi avec une conférence de Neville Brody à 8h le matin au Victoria & Albert Museum (près d'une heure de transport à partir d'ici... se lever à 6h30, ça change de la routine de vacancière!) Je ne pouvais quand même pas manquer cet illustre designer dont j'ai entendu parler dans tous mes cours! J'étais curieuse de voir ce qu'il était devenu, depuis ses succès typographiques (entre autres) des années 80. J'ai été surprise, je l'admets, de voir qu'il n'était pas un vieux has-been qui surfe sur ses succès passés! Il a tenu un discours qui ressemble beaucoup à mes réflexions actuelles par rapport au métier de designer*. En tant qu'organisateur de l'Anti Design Festival (attention, le site pique les yeux), il promeut le retour au design comme outil de communication sans nécessairement une vocation commerciale. Quelques citations favorites (oui, je suis geek comme ça, j'ai pris des notes):

  • «Communication should be about saying something, not selling something.»
  • «Exploring ideas is the most important thing, not producing a marketable result.»
  • «We're looking at the most generic culture we've ever lived through.»
  • «Graphic design is inevitably a compromise.»

*Dans le même ordre d'idées, je suis en train de lire How to be a graphic designer without losing your soul, par Adrian Shaughnessy. Même combat... très intéressant!

Lundi aussi, j'ai participé à un atelier, toujours au V&A. (J'en connais un qui va encore me dire «Une chance qu'on t'a envoyée à la maternelle!») L'atelier était donné par Eleanor Pritchard, une artiste qui s'intéresse aux abécédaires et autres échantillons brodés du 19e siècle, et en fait des oeuvres textiles surdimensionnées. Nous avons donc fait du petit point géant! C'était un peu basique puisque ça devait s'adresser à un public général, mais ça donne des idées... J'ai pu garder mon échantillon pour décorer ma chambre! (Photo à venir dans le makeover...)

Mardi matin, j'avais un autre breakfast talk, cette fois-ci présentant un photographe anglais que je ne connaissais pas: Terry O'Neill. Souvent, les images sont plus connues que les auteurs... J'y suis allée par curiosité, et j'ai fini par apprécier le diaporama plus que l'invité. Lui, c'en est un qui surfe sur son passé... Il ne fait plus de photo du tout, et vit plutôt de la revente des droits de ses images. Le public semblait plus intéressé par quelques tièdes potins sur les vedettes qu'il a rencontrées au cours de sa carrière que sur son cheminement en tant que photographe. Alors j'ai regardé les images!

Après ça, à part quelques boutiques croisées au hasard, je n'avais pas d'autres événements avant aujourd'hui. J'ai acheté un billet pour deux activités connexes, toutes deux dans mon quartier: Tent London à la Truman Brewery, et Origin à Old Spitalfields Market. Tent se voulait une vitrine pour le design de l'avant-garde, c'est-à-dire d'une part l'application de nouvelles technologies dans l'artisanat et le travail manuel, et d'autre part le travail de nouveaux designers avec de nouvelles idées. Ça sonne bien, mais j'ai trouvé ça ordinaire... En plus, tout le monde avait un sac bleu sauf moi, je n'ai jamais compris pourquoi! Après, je suis allée voir Origin, The London Craft Fair, et c'était pas mal plus dans mes cordes. Ça valait bien l'attente d'une heure dans deux files différentes (manque d'organisation total, ici...). Je n'ai rien acheté, mais je remets mon choix de retraite en question: fleuriste ou... potière/céramiste?? Voici mes coups de coeur d'Origin et de Tent (les images proviennent toutes des sites web des artistes, je n'ai pris aucune photo):















(une boutique de Spitalfields qui techniquement n'était pas dans l'expo, mais à côté.)

Après cette semaine de ressourcement, je me sens un peu plus prête à attaquer la recherche d'emploi. Je suis inspirée et stimulée par ce qui se fait ici, et j'ai atteint un certain niveau de paix intérieure qui me permettra, je l'espère, de me présenter à des employeurs potentiels sous un jour plus favorable. Ce qui ne veut pas dire que je ne suis pas morte de peur à l'idée de revivre le stress de la recherche d'appartement... Mais je sens qu'au moins je repars sur une base solide.

vendredi 6 août 2010

Elva Fields



Emily Wheat Maynard est une designer de bijoux new-yorkaise possédant une rare connaissance de son médium. Formée en français et en histoire de l'art, elle a présenté une thèse sur la relation entre les bijoux de la Renaissance italienne et ceux de la Grèce et de la Rome antiques, puis étudié au Jewelry Arts Institute de Manhattan. Elle marie donc l'étude historique des bijoux et leur conception.


Elva Fields est le nom de son arrière-grand-mère, et ce choix historique exprime très bien l'essence de la marque: des créations féminines, à la fois classiques et audacieuses, combinant pièces antiques et conception contemporaine.


Comme Emily Wheat Maynard s'approvisionne dans les marchés, les antiquaires et les magasins d'occasion, ses créations sont généralement uniques et semblent trouver preneur rapidement: presque rien n'est disponible dans sa boutique en ligne! Toutefois, les pièces sont très inspirantes, et me font rêver...

Toutes les photos: Elva Fields

Pour plus d'informations sur Elva Fields:
Boutique en ligne ici
Blog ici

dimanche 11 juillet 2010

Mes blogs

Hello!
Juste un petit mot pour vous indiquer que j'ai mis à jour ma liste de favoris, à droite de la page.



Ce sont tous des blogs que je consulte régulièrement et qui traitent de différents sujets: design graphique et d'intérieur, couture, tricot, photographie, illustration, cuisine, ou un joyeux mélange de tout ça! Certains sont très connus, d'autres moins; c'est toujours un plaisir de découvrir un blog intéressant au détour d'un lien. Ils me font voyager, presque tous les jours, de Montréal à la Nouvelle-Zélande en passant par le Royaume-Uni, le Danemark et l'Afrique du Sud... entre autres! Mes blogs préférés sont ceux qui nous offrent un aperçu de la vie quotidienne, des petites choses communes pour d'autres mais qui sont tellement exotiques pour moi. J'aime aussi, évidemment, les blogs qui sont beaux, intelligents et drôles. Ça ressemble à du speed dating mon affaire... En tout cas, je vous invite vivement à choisir un ou plusieurs liens au hasard dans la liste, et voyez où cela vous mènera! Enjoy!

dimanche 4 juillet 2010

Skinny laMinx

Photos: Heather Moore

Heather Moore, aka Skinny laMinx, est une illustratrice / designer de Cape Town, en Afrique du Sud. (Voyez ici le lien subtil avec le principal sujet d'actualité ces dernières semaines...) Son style «découpage» est reconnaissable dans toutes ses productions, que ce soit le papier et le vinyle découpés, les illustrations de magazine, les sérigraphies ou les textiles. Je vois son travail rouler sur différents blogs depuis longtemps, mais elle vient de produire une nouvelle collection de tissus que j'adore! Elle propose principalement des coussins, mais aussi des linges à vaisselle, des pochettes, des sacs, des vêtements de bébé, et même du tissu au mètre. Les motifs naïfs inspirés de la faune et de la flore africaine font agréablement changement des thèmes récurrents chez nous. De plus, la palette de couleurs semble avoir été faite pour moi!

Photos: Heather Moore

J'ai un léger blocage moral à faire venir un bout de tissu d'Afrique du Sud, mais les prix semblent somme toute raisonnables, et la qualité de même. Tout est fait avec des encres à base d'eau, et j'aime beaucoup ce tissu écru qu'elle utilise comme base: les coussins sont imprimés sur un mélange de lin et de coton; les linges à vaisselle sont imprimés sur du «hopsack», un tissage de coton absorbant fabriqué dans un moulin à Cape Town.

Photos: Heather Moore

Site web ici
Boutique ici
Blog ici
Galerie d'images ici

À voir aussi, quelques articles à son propos sur Design*Sponge (probablement mon blog préféré...):
sneak peek: skinny laminx
in the kitchen with: skinny laminx's banana bread
before & after: skinny laminx's chairs

lundi 28 juin 2010

Je rêve à... des formes différentes

Je trouve que les patrons du commerce manquent souvent d'intérêt. On dirait qu'ils sont toujours 5 ans en retard sur les tendances... Je ne veux pas dire que les grosses compagnies devraient copier les petits designers indépendants, mais quand les mêmes tendances se retrouvent partout, get a clue! Je n'ai peut-être pas encore trouvé le gros lot, étant prisonnière de mon Fabricville (le royaume de la matante) pour mes choix de patrons et de tissus. Connaissez-vous d'autres endroits où aller pour avoir un choix plus intéressant?

1 Mociun via Bird; 2 via Wikstenmade; 3 & 4 Anthropologie

Il y a certains de ces modèles que je pourrais improviser moi-même, mais pour la plupart je n'arrive même pas à comprendre ce qui se passe avec le tissu... Peut-être qu'un jour je prendrai un cours de dessin de patrons, ça m'aiderait à en faire encore plus à ma tête!

1 Bird; 2 Anthropologie; 3 Dace; 4 Publicité pour Aldo

La dernière image ressemble un peu à la robe de dentelle verte, c'est une forme d'emmanchure que je trouve vraiment intéressante parce qu'elle semble simple à ajouter sur une pièce sans manches pour lui donner de la personnalité. Aussi, j'aime beaucoup le chambray mais j'ai encore un problème avec le «look total denim» qu'on voit cette saison. En tant que fan de What Not To Wear, pour moi le denim on denim sera toujours un fashion no-no!

Et c'est sur ces sages paroles que je clos la semaine d'inspiration pour ma couture de l'été. Si je réalise une seule de ces idées, ce sera déjà une réussite... Est-ce que je répète l'expérience quand un nouveau thème se présentera?

dimanche 27 juin 2010

Je rêve à... des encolures

(...et je suis probablement l'une des seules personnes au monde qui rêve à ça!)

1 Bird; 2 Anthropologie; 3 ?; 4 Bird

Même si je couds la plupart du temps à partir d'un patron que j'achète, j'ai une maladie héréditaire qui m'empêche de suivre les recettes à la lettre. Le patron est plus souvent une base pour une autre idée qu'une finalité en soi, ce qui est une bonne chose parce que la plupart sont mal conçus! Ça vaut la peine de réfléchir et de ne pas suivre les instructions aveuglément; je me fâche souvent contre des patrons qui veulent me faire faire des finitions de paresseux ou des manipulations inutiles...


Bref, tout ça pour dire que j'aime personnaliser certains détails lorsque je fais des vêtements moi-même (comme ces encolures spéciales sur des vêtements simples), mais je veux dépasser la qualité «fait maison». Pas de fils qui dépassent, pas de bords non finis ni de coutures qui lâchent; je soigne le plus possible la finition. D'ailleurs, quand les gens remarquent que j'ai fait un vêtement moi-même, ce n'est pas nécessairement un compliment!

samedi 26 juin 2010

Je rêve à... des motifs peints

C'est vendredi, on n'a pas envie de faire grand chose, alors on se permet une petit pause avant de continuer dans la couture de haut niveau... Une façon moins dangereuse de personnaliser un vêtement est de le peindre au lieu de le mettre en pièces. Avant la naissance de ce blog, j'ai fait quelques incartades dans le monde de la peinture sur tissu. Ça n'a pas toujours été un succès, mais mon dernier projet m'a fait entrevoir d'autres possibilités: grâce à Lena Corwin et à son livre Printing by Hand, j'ai combiné linogravure et peinture textile. C'est assez long à préparer, mais une fois que le motif est prêt, on peut vraiment s'amuser! 


Ce que j'aime aussi, c'est qu'en décorant soi-même un vêtement on peut lui faire dire n'importe quoi. Un t-shirt confortable devient une robe de soirée ornée de bijoux! Peut-être l'équivalent féminin du tuxedo t-shirt?

vendredi 25 juin 2010

Je rêve à... des découpes et des appliqués

Toutes les images: Anthropologie

Aujourd'hui, on passe à un autre niveau de couture: il faut vraiment savoir maîtriser son travail pour se permettre de souligner les morceaux individuels d'un vêtement. Personnellement, j'ai passé beaucoup de temps à essayer de camoufler des coutures étranges, mais j'ai découvert que finalement, la surpiqûre est parfois ma meilleure amie! En plus, lorsque le vêtement présente des lignes intéressantes, on peut décider de créer des harmonies en utilisant plusieurs tissus pour le même projet. Ça me permettrait de justifier mon accumulation compulsive de retailles...

Toutes les images: Anthropologie

La plupart des images de cette série sont des sources d'inspiration pour créer mes propres pièces, mais si je pouvais avoir cette robe rouge et bleue telle quelle, je serait heureuse!
En passant, bonne St-Jean-Baptiste!

jeudi 24 juin 2010

Je rêve à... des insertions de dentelle

Oasis; 3 Anthropologie; 2 Urban Outfitters (malheureusement les Québécois n'ont plus accès à leur site unilingue anglais); 4 Oasis

On peut vraiment changer l'allure d'un vêtement avec peu: un petit bout de quelque chose de joli, un vieux vêtement triste, peut-être un peu de teinture... et voilà! Par contre, comme pour les volants, il faut faire attention à la façon dont c'est fait. Less is more! Je pense que l'idée principale est de concentrer l'attention sur une partie du vêtement, et de laisser le reste relativement simple. La couleur, encore une fois, est primordiale: personnellement, je semble avoir un faible pour le bleu (quelle surprise!).

Toutes les images: Anthropologie

Je ne suis pas sûre que je porterais la robe verte dans la vie de tous les jours, mais j'aimais les jeux de transparence et la forme des manches (j'y reviendrai plus tard...). Les autres modèles présentent tous de bonnes idées pour recycler avantageusement un t-shirt ordinaire: il suffit d'en couper une partie, de la retracer sur une dentelle, et de replacer celle-ci sur le vêtement! Si c'est un grand t-shirt, on peut utiliser la retaille pour rajouter des volants...

mercredi 23 juin 2010

Je rêve à... des plis structurés

Toutes les images: Anthropologie

On reconnaît ici un lien direct avec mes récentes expérimentations dans le monde de l'origami. Par contre, je ne suis pas certaine d'être tout à fait prête à me lancer dans une encolure, et en jersey en plus... Mais c'est joli, et inspirant!

lundi 21 juin 2010

Je rêve à... des volants

Toutes les images: Anthropologie

Dans la même veine que les fleurs, les effets de plissé et de drapé ont beaucoup retenu mon attention. Ça me fait un peu drôle parce que je ne suis vraiment pas du type froufrou! Je pense que la clé réside dans la forme du vêtement lui-même: il doit être classique et bien ajusté. Le choix des couleurs aussi est primordial, remarquez qu'il n'y a pas de rose poudre dans ma sélection! Il faut également choisir judicieusement le tissu: s'il n'est pas assez souple, les volants devront être accompagnés d'un nez rond et rouge...

1, 2 & 4 Anthropologie; 3 Oasis

Je rêve à... des fleurs

Je pense souvent à ce que je ferais si je n'avais pas besoin de dormir ni de manger. Ou si j'étais une riche héritière et que je n'avais pas besoin de travailler. Mais dans ce cas je prendrais mon avion privé fait sur mesure pour ne pas donner mal au coeur, et je me rendrais au magasin Anthropologie de New York. J'achèterais le magasin complet...
Je suis complètement monopolisée par un seul projet depuis plusieurs semaines, alors je commence à trouver le sevrage créatif difficile. C'est un beau projet, c'est sûr (je vous le présenterai quand il sera prêt), mais j'ai beaucoup de mal à ne faire qu'une seule chose. La routine, très peu pour moi! Par contre, ce n'est pas parce que rien ne sort de mes mains qu'il n'y a rien à l'intérieur de ma tête, bien au contraire. En ce moment, j'ai envie de me faire plein de vêtements pour l'été, mais il est déjà bien entamé et je n'aurai jamais le temps de tout faire avant la fin! Alors je ramasse des images, et je rêve... En faisant le tri dans mes dossiers d'inspiration, j'ai découvert des tendances (ou des obsessions, c'est selon). C'est trop pour un seul aticle, alors j'en ai préparé pour toute la semaine! Aujourd'hui: les fleurs de tissu.


Toutes les images: Anthropologie, printemps & été 2010 (je crois)


Qu'il y en ait une ou douze, qu'elles soient bien rangées le long de l'encolure ou dégringolantes et asymétriques, qu'elles soient faites du même tissu que le vêtement ou de couleurs/matières contrastantes, toutes les fleurs ont une place dans mon coeur cet été! Ça doit être vraiment amusant à faire en plus. Ça donne des idées pour recycler les vieux t-shirts!


Toutes les images: Anthropologie, printemps & été 2010 (je crois)

dimanche 14 mars 2010

oktak

Photos: Aki Takada

Je réalise qu'une photos de mes pieds en gros plan, ce n'est pas nécessairement un accueil agréable pour tout le monde... Moi-même ça me surprend un peu à chaque fois. Alors pour remédier à la situation, je nous ai trouvé un eye-candy printanier: oktak. J'avais ajouté sa boutique Etsy à mes favoris il y a tellement longtemps que je ne me souviens même plus où j'avais trouvé la référence...

Photos: Aki Takada

Oktak, c'est Aki Takada, une japonaise vivant à Manhattan, NY, qui fabrique des sacs et des pochettes, et depuis plus récemment une ligne d'accessoires pour bébés, oktakmini. Ce qui m'a d'abord accrochée, ce sont les systèmes de fermeture un peu rétros. Mais ce que je trouve vraiment remarquable, c'est l'habileté avec laquelle elle marie les couleurs et les motifs des tissus. D'abord, ses tissus sont magnifiques (Fabricville, tiens-toi-le pour dit...), mais on sent vraiment une sensibilité à la composition et à l'assemblage des couleurs, que ce soit par contraste ou en ton sur ton. Bref, I'm hooked, et comme Aki Takada a suivi une formation de 3 ans en design et construction de sacs à mains au Fashion Institute of Technology, je ne suis pas inquiète pour la qualité non plus... Et ses prix sont raisonnables. Que demander de plus? J'ai commandé une pochette et un étui à lunettes hier, j'ai vraiment hâte de les voir en vrai!

Photos: Aki Takada
C'est la pochette en premier plan que j'attends avec impatience!


Pour plus d'informations sur oktak:
Site web ici
Boutique en ligne ici
Galerie d'images ici
Blogue (en japonais, mais on peut regarder les images...) ici